jueves, 29 de septiembre de 2011

MUNDO FABRIL

En Mundo Fabril no representamos una fábrica en el sentido realista del término.
Tampoco los actores representan obreros ni ejecutan tareas fabriles objetivas.
En lugar de eso están ocupados en tareas absurdas, tan reiterativas como irrelevantes.
Mundo Fabril está hecho de los intentos de que las cosas funcionen.
De los esfuerzos para que las palabras comuniquen.
De la voluntad de darle un sentido útil a las acciones.
Y de las fallas de todo eso.

Actuan: Patrizia Alonso, Valeria Borges, Ramiro Echevarria, Hernán
Dirección: Román Podolsky

Este espectáculo formó parte del evento: Teatro en Construcción

TEATRO DEL ABASTO
Humahuaca 3549 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina    
Web: http://www.teatrodelabasto.com
Entrada: $ 40,00 - Viernes - 21:00 hs 

EL PASADO


En la trama, la infidelidad de la madre desencadena una tragedia que desvanecerá moralmente el universo de toda la familia. Bajo la forma de culpa familiar expiada por los descendientes, Ernestina, la hija prometida no podrá casarse. ¿Podrá  la verdad liberar a la criatura en falta?


Autor: Florencio Sánchez
Actuan: Roberta Blázquez Calo, Luciana Cruz, Mercedes Torre, 

EL EXCENTRICO DE LA 18º
Lerma 420 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina   
Web: http://www.elexcentricodela18.com.ar
Entrada: $ 35,00 y $ 25,00 - Domingo - 19:30 hs - Hasta el 09/10/2011 

ESO QUE ES LA COSA


Trabajando desde ciudades distintas, Ana Laura Lozza y Bárbara Hang se sumergen en este experimento, la creación de un solo de danza, juntas.  No quieren trabajar solas, no quieren dirigir a la otra, no quieren autodirigirse.  Dirigirse a través del otro.  Por medio de un sistema de trabajo inventado con consignas claras y precisas que las mantiene contenidas y acompañadas empiezan a generar movimiento.  El material va y viene, se comenta, se modifica, se tira y se recicla.


Autora: Barbara Hang, Ana Laura Lozza
Actuan: Barbara Hang

ELEFANTE - CLUB DE TEATRO
Soler 3964 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Web: http://elefanteclubdeteatro.blogspot.com/
Entrada: $ 40,00 - Viernes - 21:30 hs - Hasta el 30/09/2011 y Del 14/10/2011 al 28/10/2011 
Festival: $ 20,00 - Viernes - 21:30 hs - 07/10/2011 

EL NIÑO


Dinko espera el nacimiento de su hijo sin saber que vendrá acompañado de la muerte de su esposa. Dinko no volverá a ser el mismo, él mismo. Un terrible mal acecha a la familia Schiller, un mal de origen indio que como la muerte misma se asevera su existencia pero se desconoce su contagio. "Nacen con la muerte adentro" afirmaba un letrado indio en los tiempos en que los poetas y los médicos tenían la misma voz. Esos tiempos no son éstos. El tiempo está malo. Se desata una tormenta. Una grande, de esas que tapan el atajo.


Seremos testigos del período de normalización de un tratamiento protocolar a base de semen de búfalo que mitigará las consecuencias de la malformación en el infante hasta que la enfermedad pierda irreversibilidad, o al menos eso alega Frossman.

Es ácido admitirlo pero todo sirvió para nada y ahora están más tristes que al principio.


Actuan: Victoria Cipriota, Cristian Jensen, Elsa Juri, Mijal 
Dirección: Melina Marcow

Web: http://www.facebook.com/elninio.laobra
Este espectáculo forma parte del evento: Festival Escena 2011

CLUB DE TEATRO DEFENSORES DE BRAVARD
Bravard 1178 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Festival: $ 20,00 - Domingo - 21:00 hs - Hasta el 02/10/2011 
Entrada: $ 25,00 y $ 20,00 - Domingo - 21:00 hs - Desde el 09/10/2011 

martes, 27 de septiembre de 2011

LA EXCEPCIÓN Y LA REGLA


Un comerciante se dirige a San José (región Atacama, Chile) para concretar una concesión. 

Para llegar, necesita cruzar un pasaje desolado y desértico, para ello precisa de un Guía quien a su vez necesita de un changador para que cargue el equipaje del comerciante.
Los tres emprenden el viaje por el desolado lugar, el ámbito hará lo suyo cuando comience a manifestarse el vacío y la desolación, aparecerán las verdaderas conductas, diferencias sociales y políticas determinantes de cada uno.


Actuan: Adrián Cerda, Javier Kussrow, Gabriel Rivas
Dirección: Macarena Jiménez Barrios

MANZANA DE LAS LUCES
Perú 272
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Web: http://www.manzanadelasluces.org.ar
Entrada: $ 35,00 y $ 20,00 - Viernes - 21:00 hs - Hasta el 28/10/2011 

STEREOTIPOS A CIEGAS


Stererotipos a Ciegas es un espectáculo de radioteatro de humor improvisado realizado en total oscuridad, en el cual se simula a un programa de radio emitido en vivo, apelando a situaciones humorísticas improvisadas. 

El grupo Stereotipos, suma su experiencia de trabajo de improvisación en radio, con una puesta única. 
En esta adaptación a la oscuridad, la improvisación es planteada desde un formato completamente distinto, donde los sonidos y aromas son utilizados para recrear cada escena improvisada.

Actuan: Pablo Coca, Jesús Irgriega, Gabriel E. Martinez, Gabriel Reich, Luis Small, Ernesto Zuazo

CENTRO ARGENTINO DE TEATRO CIEGO
Zelaya 3006
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina  
Web: http://www.teatrociego.com
Entrada: $ 60,00 - Miércoles - 21:30 hs 
Entrada: $ 60,00 - Viernes - 00:15 hs 

COMO ESTAR JUNTOS

"Saber que nos queremos infinito. Abrazarnos. Para que el vacío parezca lleno. Quedarnos allí, al otro lado del infierno. Juntos. Quietos como árboles. Sembrados. Florecer. Así "

Guardadas. Siempre estuvieron guardadas mamá y la nena. Volvieron del exilio y papá ya no está, murió de una forma ridícula. El mundo exterior son los relatos de la vecina, fiel testigo de los años de la ausencia. Ella anota todo, lleva y trae, aunque ahora mismo perdió el cuaderno. Está la enfermedad también, eso que pudre. No existe tónico ni socorro intravenoso que valga. La vida es una suerte de kinetoscopio que se proyecta en el contrafrente: fiestas de cumpleaños, ropa tendida, pelopinchos. ¿Para qué la angustia si total todos nos morimos como cualquier cosa humana? "Todos nos morimos en este país de mierda" , dirá la madre. Mientras tanto conviene matar el tiempo: amasar, tejer mantillas, armar castillitos con los rasti. Pero hay que casar a la nena, que ya está grandecita y un día cerró la boca y debería forjarse un futuro. Los planes demasiado barajados siempre salen mal, se hacen agua entre los dedos. Dos familias terminarán enfrentadas en una guerra de discursos antagónicos. El futuro un día también se termina y siempre queda algún secreto...

Premios Teatro XXI a la Actividad Teatral 2010-2011
Cómo estar juntos ha sido ternada en la categoría: mejor obra dramática de autor argentino actual (Diego Manso)

Actuan: Silvia Baylé, Maitina De Marco, Fabiana Falcón, Marta Lubos, Alfredo Staffolani, Luciano Suardi
Dirección: Luciano Suardi


Este espectáculo forma parte del evento: VIII Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA)

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina  
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com
Entrada: $ 45,00 y $ 30,00 - Viernes - 21:00 hs - Hasta el 11/11/2011 
Festival - Miércoles - 16:00 hs - 28/09/2011 
Festival - Jueves - 21:30 hs - 29/09/2011 

jueves, 22 de septiembre de 2011

TOP, TOP, TOP¡


¿Quién no tuvo una familia o personas significativas que se cruzaron en nuestras vidas?


Top, Top, Top! Es un recorrido por la vida de un personaje (clown) a través de historias y situaciones familiares que lo marcaron de alguna u otra manera, dejando ver así sus alegrías, sus tristezas, sus aciertos, sus fracasos, pero por sobre todas las cosas su gran ternura.

Muestra con gran positividad cómo nos acomodamos ante la realidad y cómo acomodamos la realidad a gusto personal para emparchar los propios agujeros.

Es la construcción de una historia gracias o otras historias y la construcción de un ser gracias a otros tantos seres.

Con una sensibilidad, característica de Clown, éste nos devela su verdadera historia, su verdadero corazón dejándonos tan blandos y sensibles como él.

Con una poética única del universo payaso Top, Top, Top! muestra, regala e invita a conocer más del otro y reflexionar más sobre uno.

Los recuerdos, las vivencias, las diferencias, las similitudes, el pasado y el presente son los ingredientes principales de este recorrido sensible, poético y divertido.

Actuan: Marcelo Katz
Dirección: Hernan Carbón

ESPACIO AGUIRRE
Aguirre 1270 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Web: http://www.marcelokatz.com.ar
Entrada: $ 40,00 - Viernes - 23:00 hs 

ES...TRAGOS DE HUMOR


Adrián con mas de 30 años dedicados al arte de la magia, el humor y el ilusionismo es sin dudas en referente de la magia nacional e internacional.

Habiendo sido el primer ilusionista latinoamericano en la historia en ganar el campeonato mundial de magia. Adrián creció no solo artísticamente sino también en su costado comercial, siendo él quien, con sus propuestas innovadoras, marca tendencia en el ambiente artístico local.

Luego de haber inaugurado restos, bares temáticos, escuelas de magia, y sus stores de magia, Adrián Guerra saca de la galera uno de sus mas ansiados sueños; su propio Teatro boutique “Sala 3”, un espacio artístico único destinado a shows de magia, humor stand up y musicales.

SALA 3 TEATRO BOUTIQUE
Costa Rica 4908 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Entrada - Viernes - 22:00 hs 

EL PROXIMO DOMINGO


Premio Poder Popular Ministerio de Cultura (Mención Teatro) por obra integrante de Proyecto Padre-Obras José, Teatro San Martín de Caracas, Venezuela, 2009


Padre e hija intentan reinventar un vínculo trunco. Entre ellos, las palabras se suceden inconexas. ¿Es posible un reencuentro más allá del lenguaje? Como telón de fondo, y como una metáfora de la vida misma, cada domingo, los resultados del fútbol anuncian una nueva derrota.  Entre el humor despiadado y un clima intimista, escrita en una mixtura de melodrama y sitcom. esta pieza invita a reflexionar acerca de la compleja trama de los vínculos filiales.

Autor: Mónica Ogando
Actuan: Leandro Caamaño, Estela Iglesias
Dirección: Mónica Ogando

PAN Y ARTE
Boedo 876 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas:   
Web: http://www.panyarte.com.ar
Entrada: $ 40,00 y $ 30,00 - Viernes - 21:00 hs - Hasta el 25/11/2011 

STIMMUG

El intento de escapar de una fuerza desconocida, pero que sin reconocerla, reconocemos sus efectos para con nosotros.

Autor: Tomás Raskin
Actuan: Jimena López, Guillermina Schwerdtfeger
Dirección: Tomás Raskin

Web: http://www.lacarpaeradeotro.blogspot.com
ABRE TEATRO / CLUB DE ARTE
Elpidio González 2764 - Villa del Parque 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:
Web: http://www.clubdearte.blogspot.com
Entrada: $ 35,00 y $ 30,00 - Sábado - 21:00 hs - Hasta el 29/10/2011 

miércoles, 21 de septiembre de 2011

REBATIBLES


¨La historia del sometimiento. Ya no hay lugares para vivir. Es necesario adaptarse a vivir en cualquier lugar, incluso en lugares incómodos e inhumanos.¨ 

Norman Briski

Autor: Norman Briski
Actuan: Juan Arce, Cesar Esquivel, Emanuel Melgarejo, Marisa Picollo, Alexis Rellan
Dirección: Raúl Jimenez

Web: http://teatrocaliban.blogspot.com
CALIBAN
Mexico 1428 pb 5 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4381-0521/              
Web: http://www.teatrocaliban.blogspot.com
Entrada: $ 30,00 y $ 20,00 - Domingo - 19:00 hs - Hasta el 27/11/2011 

MATAR CANSA

Un fanático atraviesa trazos biográficos (o apócrifos) de la vida del más melancólico de todos los asesinos.

Autoría: Santiago Loza
Actuan: Diego Gentile
Dirección: Martín Flores Cárdenas

ESPACIO CALLEJÓN
Humahuaca 3759 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina

Web: http://espaciocallejon.blogspot.com/
Entrada: $ 45,00 y $ 30,00 - Lunes - 21:00 hs - Hasta el 28/11/2011 

HASTA QUE SE AGOTA

Hasta que se agota es una obra de duraciones; duraciones formales, duraciones sensibles, duraciones impuestas, duraciones emocionales. 
Hasta que se agota es mi momento más humano. Es el momento de los pies sobre la tierra. Es el momento material.
Hasta que se agota es una obra sobre la acción de reemplazar.

Esta obra cuenta con un subsidio de Prodanza  

Texto: Fabiana Capriotti
Actores: Fabiana Capriotti, Lucía Disalvo, Gastón Palermo, Martín Piliponsky
Dirección: Fabiana Capriotti

Web: http://fabianacapriotti.blogspot.com
EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
   
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com
Entrada: $ 45,00 y $ 30,00 - Jueves - 21:00 hs - Hasta el 27/10/2011 

domingo, 18 de septiembre de 2011

ESPECTROS

Todos los viernes y sábados a las 23 hs. se presenta “Espectros”, de Henrik Ibsen, interpretada por Ingrid Pelicori, Walter Quiroz, Marcelo Bucossi, Horacio Acosta, Iride Mockert, cantante en vivo de Joaquín Rodríguez Soffredini (contratenor) producción de Pablo Silva y dirección general de Mariano Dossena (“El Tiempo y Los Conway” y actualmente “Los Invertidos” -cuatro nominaciones al ACE-). //  En el Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543 /  Entrada $60 Funciones: todos los viernes a las 23 hs. y todos los sábados a las 23 hs. //

Una de las temáticas principales a lo largo de toda la obra de Ibsen es la rebelión de la mujer contemporánea y, si bien en “Espectros” esta búsqueda se hace visible, también bordea otras cuestiones, tales como la renovación espiritual, la herencia, el karma, la orfandad, la búsqueda de la identidad y, por sobre todo, aquellas cosas no visibles que determinan nuestro destino.

¿Cuánto de todo lo que tapamos, vuelve; se convierte en fuego, en piedras para con nuestro andar? ¿Cuánto de aquello que somos viene con nuestros antepasados? ¿Cuántos fantasmas, creencias muertas habitan en nuestro ser, y nuestro destino?

“Creo que uno de los motivos por los cuales elijo los autores clásicos es porque, más allá de su fuerte estructura dramática, abordan temas que me atraviesan tales como la identidad, las relaciones humanas, el destino, el espíritu. Es en ellos donde las repuestas que se me aparecen son -desde mi punto de vista- elevadas. Abordarlos es para mí un puente a nuevos pensamientos que contribuyen al crecimiento, a la reflexión. En el caso de Ibsen, lo que me atrapó fue su perfección dramática y su visión adelantada. Con ‘Espectros’ se devela una nueva forma de entender lo espiritual que coincide,  en varios puntos,  con el budismo - otra filosofía de la cual soy un declarado apasionado-, la transformación del karma; la simple alegría de estar vivo, el intentar convertir la oscuridad en luz, son temas fundamentales en esta obra del genial noruego. Como director, uno de los desafíos que me propuse fue el de serle fiel a la época; que la puesta transpire una Noruega a finales del 1800, ese clima nórdico frio y umbroso. Intuyo que la distancia temporal potencia la metáfora del autor”, declara Mariano Dossena

Una de las características principales de “Espectros” es que en la misma pone en juego la capacidad humana de renovación del espíritu. La protagonista de la pieza -Sra. Alving- es la voz de Ibsen quien se opone a la idea del vivir para sufrir profesada por el culto protestante, encarnado en el personaje del Pastor Manders. Los espectros son lo heredado, aquellas viejas creencias sin vida que traemos inconscientemente de nuestros ancestros y que, en nuestro presente, nos dificultan el  andar. Esta es la idea que, según palabras de Dossena, transmite la pieza una mirada que, a su vez, trasciende cualquier época. Una propuesta que revolucionó las ideas espirituales y sociales en la Noruega de finales del 1800; la pugna entre el mandato religioso al sufrimiento versus al ser feliz – por la pura alegría de estar vivo- y construir una existencia propia, basada en el deseo.

Síntesis // La señora Alving es viuda y recibe a Osvaldo su único hijo quien, enfermo, regresa a su casa de la infancia. Todo lo que durante años, ha sido ocultado respecto de la vida del difunto marido de Alving, saldrá a luz sin morfina, ni anestesia alguna. El karma de la familia volverá con el fuego, cada llama depurará, una a una, todas las mentiras.

Ficha Técnica // Autor: Henrik Ibsen;  Elenco:  Ingrid Pelicori, Walter Quiroz, Marcelo Bucossi, Horacio Acosta e Iride Mockert; Cantante Joaquin Rodriguez Soffredini (contratenor); Escenografía y Vestuario:  Nicolás Nanni; Fotos: Ana Lee; Diseño Gráfico: Andrés San Martin; Luces: Pedro Zambrelli; Asistencia de dirección: Tony Chavez, Asistencia Maria José Urlezaga; Eliana Sanchez; Asistencia de Producción: Tatiana D´Agate; Producción Ejecutiva: Ana Ortiz; Producción: Pablo Silva; Dirección:Mariano Dossena

Prensa. Silvina Pizarro // Tels.: 35325580 // 1550448132 // pizarrosilvina@gmail.com //

MARGARITAS EN LA VENTANA

El domingo 25 de septiembre a las 20 hs. se estrena “Margaritas en la Ventana”, una nueva propuesta, inspirada en el universo poético beckettiano, creada por el Grupo Laferrere se Artaud (Paula Badariotti, Chabeli Gonzalez Pazo y Romina Lettieri Luna Jankowski y Pablo Vascello) escrita y dirigida por Pablo Vascello. A partir del 25 de septiembre, todos los domingos a las 20 hs. en Brilla Cordelia, Pte. Juan Domingo Perón 1926. Entada $40.- (Estudiantes y Jubilados $25-). // brillacordelia@gmail.com // http://brillacordelia.blogspot.com // Trailer Avance: http://www.youtube.com/watch?v=5FYyQv50J9M

 “Margaritas en la ventana” es una nueva propuesta que, bajo la inspiración del universo poético beckettiano, reúne diferentes recursos tales como el teatro físico,  la narración oral y el audiovisual  con el fin de lograr un lenguaje único el cual busca, principalmente, reflexionar en torno a la temática del abuso, como así también sus consecuencias tanto subjetivas como sociales.

El pensamiento de una mujer de setenta años, instantes antes de su muerte. Ella está atrapada en su propio silencio o en un balbuceo que no logra hacer puente con el mundo. Narra su historia en tercera persona apelando a sus tres voces internas (niña, adulta y vieja). Mantiene largos períodos de tiempo borrados en su memoria, quedando atrapada por el recuerdo de los momentos que la han marcado para siempre. Mira televisión bajo un paraguas que la cobija, como de niña, con un gato como única compañía, una canilla que no cierra, margaritas en la ventana. El sonido del teléfono y su imposibilidad para atender el llamado le provoca una catarata de preguntas, imágenes y sensaciones desconocidas, hasta entonces, en su cuerpo. Su tragedia no solo reside en el abuso sino también en su imposibilidad para comunicarse. En su aislamiento susurra palabras ininteligibles. Como consecuencia de la violación que sufrió a sus doce años, nace Emilito, su hijo, del cual es separada de manera definitiva. 

La narración se produce sin orden cronológico, con un avance y retroceso arbitrario y obsesivo. Sucede en el cráneo de la mujer. El texto, narrado en tercera persona, es interpretado por las actrices que encarnan, a modo de títeres, las huellas de su historia, en un lenguaje de teatro físico. A la vez se devela, por instantes, un oyente que emerge desde las penumbras quien, observa y escucha de a ratos, sin emitir opinión alguna.

El grupo Laferrere se Artaud, coordinado por Pablo Vascello, viene trabajando desde hace un tiempo en una investigación de trabajo corporal, cuyo eje es el cuerpo como títere. Es trabajo se profundizó paralelamente a una exhaustiva indagación sobre el universo poético beckettiano y la creación del texto Margaritas en la ventana. La performance del cuerpo - títere se integra poéticamente con el texto, metaforizando sobre la alienación del personaje y su doble fractura interna, la de su patología y la de la marca del abuso. El cuerpo se observa desnaturalizado, poniendo en evidencia la incomunicación que el personaje padece incluso consigo mismo, ya que gran parte de su memoria aparece borrada y sus deseos y sensaciones le son ajenos. El cuerpo es observado a través de un microscopio. Un cuerpo roto, diseccionado y, de ese modo, aparecen las huellas dolorosas de su historia. Las tres edades juntas aparecen en ese instante que es un aleph de tiempo. Estos cuerpos fragmentados son títeres que dan cuenta de la memoria quebrada de la mujer, de su alienación en el vacío de la existencia. Es ella, en su vejez, recordando chispazos de su niñez traumática y de su adultez tan apática como sin vida. 

“Los abusados, aunque se expresen, la mayor parte del tiempo no son escuchados. Y, por extensión, no sólo las víctimas de abuso son desoídas. Lo marginado, en general, se presenta como una voz sin eco. La necesidad de escribir sobre el abuso surge de la percepción de una violencia social creciente. Estos casos, más allá de su característica de drama doméstico, develan una sintomatología social, que permite y avala, o directamente posibilita. Los chicos están solos en el mundo moderno. El caso General Villegas, con el video subido a Internet que muestra jactanciosamente la violación de una menor, evidencia el problema en varios niveles. El pueblo defiende a los abusadores argumentando que la niña había sido la provocadora, trastocando radicalmente toda la escala de responsabilidades y valores; luego, los medios acusan de retrógrado a ese pueblo, ignorando su propia responsabilidad en el fomento de la imagen de menores como objeto de deseo y consumo. Otra voz sin eco de otro tipo de abuso también tomada en cuenta fue la de un sobreviviente de un centro clandestino de detención de la última dictadura militar. El estuvo detenido / desaparecido durante el mundial 78 y el día de la victoria del equipo argentino, los militares subieron a los ‘detenidos’ a un camión para salir a festejar. El hombre recordaba su enorme impotencia y sentimiento de profunda soledad entre miles de personas. En ese instante supo que aunque gritase pidiendo ayuda, sus palabras se perderían en el viento, como un botella en el mar”, comenta Pablo Vascello. 

Respecto del Teatro Físico

Para la investigación del cuerpo-títere el Grupo Laferrere se Artaud se inspiró en el teatro clásico de títeres japonés (Bunraku) dentro del cual el manipulador, apareciendo a la vista del espectador, no es “visto”, ya que la mirada es dirigida hacia la pregnancia estética del títere. Eugenio Barba denomina esta técnica como un “recrear la ausencia” en el cuerpo del manipulador. También tomaron como referencia determinados aspectos del trabajo de Jerzy Grotowski. Coherentemente a su investigación del “teatro pobre” (en el cual trabaja con una única fuente de luz, sin maquillajes, sin decorados) proponía lo que él llamó “el apagón sin apagón”. Es decir, sin cambio de luz, la mirada del espectador era dirigida a partir de los recursos técnicos del actor. Respecto del trabajo poético del cuerpo, el mismo tiene diferentes aspectos, a saber: un sector del cuerpo manipulado por otro a partir de la disociación del actor; un sector “recrea la ausencia”, es decir, oficia de titiritero. El otro se mueve a partir de impulsos provocados por estímulos internos. Un actor manipulado por otro actor; se tomó como referente el trabajo de John Cusack y John Malkovich en la película “Begin John Malkovich”, escrita por Charlie Kaufman y dirigida por Spike Jonze; un actor “es movido” por el impulso que le da otro actor. Por último, los actores son manipulados desde afuera; diferentes factores tales como el sonido y la luz, entre otros, estimulan el nacimiento de un impulso a partir del cual los actores “son movidos”

Ficha Técnica: Autor: Pablo Vascello; Interpretes: Paula Badariotti (vieja); Chabeli Gonzalez Pazo (niña); Romina Lettieri (adulta); Actuación en video: Pablo Vascello Fotografía: Melisa Szechet, Natalia Sofía Molina, Maximiliano Cáceres; Realización Audiovisual: Martin Rodriguez Sanchez, Alan Testai, Maximiliano Cáceres, Chabeli Gonzalez Pazo; Diseño y Realización de vestuario: Susy Russo; Diseño de Sonido: Pablo Vascello; Diseño de Luces: Pablo Vascello; Diseño Gráfico: Pablo Vascello; Escenografía: Pablo Vascello; Diseño de Maquillaje: Pablo Vascello; Operación Técnica: Luna Jankowski; Asistencia de Dirección: Luna Jankowski; Dirección: Pablo Vascello; Duración: 50 minutos

El domingo 25 de septiembre a las 20 hs. se estrena “Margaritas en la ventana”,

Nueva propuesta, inspirada en el universo poético beckettiano,

Escrita y Dirigida por Pablo Vascello,

Funciones: Todos los domingos a las 20 hs.

En Brilla Cordelia, Pte. Juan Domingo Perón 1926. Entada $40.- (Estudiantes y Jubilados $25-).

Informes: 3979-4823 // brillacordelia@gmail.com // http://brillacordelia.blogspot.com

Trailer Avance: http://www.youtube.com/watch?v=5FYyQv50J9M

viernes, 16 de septiembre de 2011

BOLUDA TOTAL EN CAFE CON SER


FABIO ALBERTI, presentó BOLUDA TOTAL en Café Con Ser, el 6 de Enero del 2010 en Punta del Este.


En nuestro país cosechó aplausos en el CHACAREREAN Teatre del Barrio de Palermo Hallywood donde festejó 100 funciones.

Luego de dos temporadas en la Costa Atlántica, verano llegó al MAIPO donde brilló en el templo histórico de la revista porteña.

El conocido personaje del programa “Todo por $2”, realizó una extensa gira por todo el país desarrollando un show con las características del ya mítico Café Concert, contando con la producción de su marido, el mismo que apostara a su crecimiento invirtiendo en el programa de cable.

Coti Nosiglia esta vez, se luce cantando canciones, y baila intentando imitar el talento de Susana Giménez para el musical.

Nos enseña, como de costumbre, a realizar interesantísimas manualidades, de dudoso uso, pero infaltables, para estar a la moda en esta temporada.

Con mucho humor presentará el nuevo número de la revista de Boluda Total del mes, contará con la música de Nico Posse y el acompañamiento en piano de Michel Googlé. Su público la festeja como es habitual en su programa, con el ya clásico y efusivo grito de: ¡¡¡Boluda!!!

Un show para que todos se diviertan y se enteren de todas las novedades que de este simpático 2011. ¡Imperdible!

Actuan: Fabio Alberti

Web: http://laboludatotal.blogspot.com
CHACAREREAN TEATRE
Nicaragua 5565 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4775-9010      
Web: http://www.chacarereanteatre.com.ar
Entradas desde: $ 80,00 y $ 60,00 - Jueves - 21:00 hs 

NEON


Chuck Norris dijo en una entrevista: "Todas las generaciones sueñan con ser la última. ¿Es esto cierto? ¿Seríamos afortunados siendo testigos de la interrupción del ciclo? Tal vez, el fin no sea una ola que arrasa todo en un segundo, sino gente en sus casas, haciendo sus cosas, mientras suponen lo inevitable. ¿Cuántas fiestas pueden celebrarse para pasar las noches después del apocalipsis? ¿Hay algo más vital que haber visto la muerte y querer seguir estando vivo?". Apunta Agustina Muñoz sobre la puesta: "Tal vez, el mayor desafío de la obra es narrar lo que no se dice: aquello que pasó en esa ciudad o en ese mundo y que ahora es sólo posible ver en los personajes y en sus comportamientos"


Actuan: Elisa Carricajo, Laura Paredes, Cecilia Rainero, Alberto Rojas Apel, Lalo Rotaveria, Matias Umpierrez
Dirección: Agustina Muñoz

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4862-0655      
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com
Entrada: $ 45,00 y $ 30,00 - Sábado - 23:15 hs 

MILAGRO EN EL MERCADO VIEJO


Pieza central de la dramaturgia de Osvaldo Dragún, "Milagro en el mercado viejo" transcurre en un pasado (que bien podría ser hoy), en el sótano del viejo mercado. 


La historia sucede en la hora en que el mercado se transforma en su propio esqueleto, cuando deja de pertenecer a la gente y comienza a pertenecerle a ellos. Aquel lugar oscuro y silencioso era su único refugio, para estos sin nada, sin lugar, sin techo, donde la magia de los sueños les permitía ser otros y construir su propio mundo. La llegada de dos jóvenes los hace enfrentar con otra realidad, el amor y el futuro.

"No renuncies nunca al poder de juzgar a otros, ya que nadie renunciará a juzgarte" la obra recorre este pensamiento, el mirar a los otros, el juzgar sin conocer.

Esa noche, jugando con sus sueños y enfrentandose con diferentes realidades, el milagro en el mercado viejo sucede.


Actuan: Natalia Arándiga, Ana María Binora, Sebastian Femenia, Patricio Gonzalo, Cristian Holms, Guillermo Leinung, Zulma Perez Gatti, Juan Manuel Schiaffino
Dirección: Leo Bartolotta

Web: http://leobartolotta.blogspot.com/
TEATRO LA MÁSCARA
Piedras 736 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas:             4307-0566      
Web: http://www.lamascara-teatro.blogspot.com
Entrada: $ 5,00 y $ 30,00 - Viernes - 21:00 hs - Hasta el 25/11/2011 

DOCILES Y UTILES

Un conjunto de procedimientos para dividir, controlar, medir y encauzar a los individuos convirtiéndolos de esta manera en seres dóciles y útiles. Si las chicas cumplen con la tarea, pueden pedir vouchers, ir a la peluquería y tomar su vasito de mate cocido con leche.
Pero hay algo que no pueden.
María Marta lo intentó . pobrecita.

 El trabajo es una "muerte diferida" (Hegel), tanto del lado del obrero disciplinado que para ir a trabajar cada mañana debe "matar su destino" como del lado del burgués que no acumula para poder vivir sino que vive para acumular. Así, pues, la pareja obrero-patrono acaba de aportar la prueba de que el dominio del mundo no se realiza con discursos edificantes, ni con buenos sentimientos, ni iluminando esta tierra con alguna verdad ultramundana. Hegel, Marx, al igual que Nietzsche, coinciden en ver en el trabajo la eficacia del dominio moderno, el poder de la "abstracción", de esta "vida que lleva consigo la muerte", de la disciplina.

Proyecto de Graduación del Departamento de Artes Dramáticas del IUNA

Actuan: Juan Ignacio Bianco, Martín Brunetti, Victoria Cipriota, Cecilia Czornogas, Marianela Kapitanchuk, María Emilia Ladogana, Cecilia Laffranconi, Verónica Mayorga, Maia Menajovsky, Manuela Méndez, Leandro Rosenbaum, Yazmin Schmidt, Ana Schmukler, Albertina Vazquez, Nehuen Zapata
Dirección: Analía Couceyro

Web: http://www.docilesyutiles.blogspot.com
Este espectáculo formó parte del evento: VII Festival Internacional de Buenos Aires - FIBA 2009

IUNA DE ARTES DRAMATICAS. SEDE VENEZUELA
Venezuela 2587 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4308-5046      
Web: http://www.iuna.edu.ar
Entrada: $ 35,00 y $ 25,00 - Viernes - 22:00 hs 

martes, 13 de septiembre de 2011

FRAGMENTOS


La duración de un instante


"Cuando la conciencia trabaja no descansa hasta ser destino"

Una actriz se prepara en su camarín para la función de esa noche. Mientras se viste, se maquilla y repasa su texto un fuerte recuerdo se cruza por su mente y se instala en su realidad. Alguien, muy cercano a ella, surgirá de esa evocación para pedirle cuentas sobre ciertas acciones de su vida en el pasado.


Actuan: María Alejandra Bonetto, Giselle Scarcella
Dirección: Rafael Fernández

Web: http://laduraciondeuninstante.blogspot.com
PATIO DE ACTORES
Lerma 568 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4772-9732      
Entrada: $ 40,00 - Lunes - 20:30 hs 

EL LLAMADO


Un hombre que se atrevió a rebelarse contra el autoritarismo de la ley del padre y de la violencia del poder está internado en un psiquiátrico con la complicidad de los que debían protegerlo. En ese ámbito desgarrado entre el amor, la locura y la muerte, se inventa una vida construida por sus delirios y sus deseos más profundos, que se encarnan en la figura del Libertador. Las voces de sus compañeros de lucha lo persiguen, mezcladas con sus aspiraciones de volver a cruzar los Andes para lograr el sueño de los libertadores: una Sudamérica unida y liberada


Un lugar donde todo se mezcla, se clasifica, se ordena y vuelve a desordenarse. Un lugar donde la cinta del tiempo avanza, retrocede y se pliega sobre si misma sin poder anclar en un presente que ha sido hurtado. Un lugar donde circulan mandatos y se plasman deseos imposibles. Un lugar donde la verdad es una sensación que se pierde en el dolor del cuerpo y se recupera en la memoria. Un lugar donde el hombre es sólo un animal enfermo que en el tránsito hacia su locura descubre la razón.

Entrar a tal lugar es una decisión y una osadía que implica no volver a los estrechos márgenes de ser el mismo. Están invitados.

Un lugar, un hombre, una mujer y una historia que se desenvuelve en un largo momento de más de treinta años. Un hombre sin nombre propio, una mujer con nombre soñado. Un delirio que se vuelve historia de amor imposible.

Actuan: Rolando Agüero, Guido D'Albo, Liliana Gonzalez, Titina Makantassis, Diego Pañart, Silvina Segundo
Dirección: María Esther Fernández

Web: http://www.teatroelbuho.com.ar/
TEATRO EL BÚHO
Tacuarí 215 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 4342.0885
Web: http://www.teatroelbuho.com.ar
Entrada: $ 50,00 y $ 30,00 - Sábado - 21:15 hs 

CONCHUDAS... A MUCHA HONRA


Un espectáculo de Stand Up para mujeres que se asumen "conchudas" y para aquellos hombres que siempre se preguntan "¿Qué quieren las mujeres?" "¿Por qué siempre intentan cambiarnos? ¿Y peor: cómo es que lo logran?." Vení a ver el Show y te vas a ir con un manual de superviviencia masculina.


Actuan: Valeria André, Silvina Connor

Web: http://www.conchudasamuchahonra.blogspot.com
THE CAVERN CLUB (PASEO LA PLAZA)
Av. Corrientes 1660 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             6320-5361      
Web: http://www.thecavernclub.com.ar/
Entrada: $ 40,00 - Sábado - 22:00 hs 

LA OVEJA ABANDONADA


Un anciano está próximo a morir.

Los nietos esperan pacientes la llegada de la muerte.
Los días pasan y el maldito no se va.
Todos comparten la agonía de la espera bajo el sol fulgurante de la siesta pueblerina.

Dramaturgia: Agustín Rittano
Actuan: Alejandro Alvarez, Fernanda Bercovich, Rodrigo Martínez Eguizábal, Fernanda Pérez Bodria
Dirección: Agustín Rittano

TEATRO ANFITRION
Venezuela 3340 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4931-2124       // 1530046545
Web: http://www.anfitrionteatro.com.ar
Entrada: $ 40,00 y $ 30,00 - Sábado - 22:45 hs 

lunes, 12 de septiembre de 2011

SOPAPITA


En un hogar de clase media, un hombre sufre los malos tratos de su mujer, una desconsiderada que lo maltrata cuanto puede. Ambos viven con su hija de 14 años, que tiene una satisfactoria vida sexual y poco más que eso. El núcleo de la obra es un persistente problema familiar y las dificultades que de él derivan. Otros personajes secundan la animada acción, que se desarrolla en el departamento de los primeros e incluye hasta la intervención de las fuerzas de la ley.



Autoría: Ernesto O´Donnell
Actuan: Maru Dilaudo, Fernando Lazarte, miriam lopez, Silvia Marmolejo, Juan Musso, Diego Randazzo, Marcos Spallone, Lucía Talevi

TEATRO DE REPERTORIO
Melo 1756 
Vicente López - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4797-8515      
Web: http://www.trn.com.ar
Entrada: $ 25,00 - Sábado - 19:00 hs - Del 17/09/2011 al 24/09/2011 

PATAS A LA OBRA

Patas a la obra es un espectáculo de títeres y actuación para toda la familia que trata un tema tan serio como el de la contaminación y los efectos que esta produce sobre la salud, ¡con mucho humor!. Una fábula ecológica post moderna.

La obra no solo intenta concientizar sobre el cuidado del medio ambiente sino que refuerza los valores éticos de respetar al otro y subraya la importancia de ir tras aquello que creemos justo.

En el zoo los animales se enferman y descubren que es porque el rio está contaminado a causa de una fábrica. Gieco (el león), Dumas (el gato), la encargada del zoo y los demás animales idean un plan para hacer confesar al gerente de la fábrica su falta y lo hacen con convicción, ¡y hasta las últimas consecuencias!

Actuan: Mariana Barrandeguy, Nicolas Casalnuovo, Facundo Dipaola, Maricel Santin
Dirección: Walter Velázquez

LIBERARTE
Av. Corrientes 1555 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4375-2341      
Web: http://www.liberarteteatro.com.ar
Entrada: $ 30,00 - Domingo y Sábado - 16:30 hs 

MUJERES DE AMBAS CLASES


La obra refleja el universo femenino, en medio de una humanidad excesivamente racional, fría, competitiva y violenta; partiendo de la base de que lo "femenino" no es condición sine qua non de la mujer, aunque en este proyecto se utilice su figura para transmitir la complejidad de su significado No nacemos con atributo y características femeninas o masculinas, las desarrollamos a partir del aprendizaje. Sólo nacemos con sexo.


Actuan: Arantza Alonso Peralta, Ruth Palleja, Zaida Rico
Dirección: Dora Milea

Web: http://mujeresdeambasclases.blogspot.com/
LA CARBONERA
Balcarce 998 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 4362.2651
Entrada: $ 50,00 y $ 30,00 - Domingo - 20:30 hs - Hasta el 27/11/2011 

viernes, 9 de septiembre de 2011

LISBOA EL VIAJE ETILICO


Lisboa, la ciudad nostálgica por excelencia, es el escenario perfecto para contar las penas de un grupo de turistas sin suerte, ni fortuna ni amor. Un grupo de perdedores sumergidos en el alcohol, la noche, la pérdida, la violencia y la decadencia.


Fascinantes personajes, entre el río Tajo y los bares del barrio de la Alfama, mezclan sus historias personales entre pasado y presente, evocando el espíritu portuario y melancólico de una ciudad repleta de mensajes.
La nostalgia del fado es un condimento perfecto para que este grupo de personas expongan su dolor, sus debilidades, sus vicios, sus temores, sus historias de amor que nunca terminan bien y sus recuerdos que duelen.

LISBOA es un viaje al interior del corazón destrozado de un grupo de perdedores. 

Dice Mariela Asensio respecto a esta nueva obra:

Quería acentuar historias pequeñas de gente que sufre en el anonimato. Quería poner en primer plano a personas que no persiguen grandes sueños ni tienen sed de protagonismo ni buscan transcender de ninguna manera posible. Quería darle forma a la nostalgia del fado. Quería ser sincera con un momento creativo que me lleva al puerto, a la pena, a la perdida, a la decadencia. Quería revelarme a la idea estereotipada de lo que es ser un ganador en el mundo actual. Quería hablar del fracaso, en esta época mediatizada en la cual parece ser, que si no sos exitoso no existís.


Dramaturgia: Mariela Asensio
Actuan: Raquel Ameri, Facundo Cardosi, Myriam Henne-Adda, Víctor Labra, Marina Lovece, Dolores Ocampo, Ariel Perez de María
Dirección: Mariela Asensio

Web: http://www.lisboaelviajeetilico.com
TEATRO DEL PUEBLO
Av Roque Sáenz Peña 943 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina


CUENTOS ANIMADOS


CUENTOS ANIMADOS,  una muy particular recorrida audiovisual por renovadas versiones de algunos de los más grandes autores de cuentos para chicos:  María Elena Walsh, Elsa Bornemann y Javier Villafañe.


CUENTOS ANIMADOS  es una invitación a viajar en imágenes: una clown -interpretada por Daniela Fiorentino- propondrá al público emprender un recorrido a través del cuaderno de dibujos de su infancia. Pero ese recorrido tendrá una peculiaridad: la narración oral y la ilustración de cuentos realizados en vivo serán abordados desde una nueva posibilidad de lenguaje,  el dibujo realizado en tiempo real por Marcela Rapallo.

Los recuerdos de la clown -sus amigos, sus familiares, sus lugares- se construyen y reconstruyen desdibujando los límites entre realidad y ensoñación. Las líneas son dibujadas en vivo con un lápiz óptico, al mismo tiempo que se proyectan imágenes prediseñadas que sirven de escena y universo para el despliegue de la narración. Así, cada historia es contada, actuada y dibujada en vivo, en constante interacción de lenguajes.

Animales que hablan, letras que bailan, fantasmas, bosques encantados y personas transformadas en plantas son algunos de los elementos de estas historias fantásticas creadas por algunos de nuestros más emblemáticos autores infantiles. Paso a paso, el camino del juego irá develando su clave: la única forma para entrar al mágico mundo de los dibujos es abrir la imaginación.

Autoría: Marcela Rapallo
Intérpretes: Daniela Fiorentino, Marcela Rapallo
Dirección: Daniela Fiorentino, Marcela Rapallo

Web: http://www.churumbeltecnoteatro.blogspot.com
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 49576922
Web: http://www.centrocultural.coop
Entrada: $ 35,00 - Domingo y Sábado - 16:30 hs - Hasta el 27/11/2011 

LA INFANCIA DE CLARA

En un mundo imaginario, Clara juega con el Tiempo, mientras unos amigos muy particulares la harán atravesar las mas disparatadas situaciones.
La infancia de Clara, es una obra que fusiona el espíritu circense, el teatro, la música, el juego, el humor y la gracia de la comedia. Para todos aquellos que se quieran divertir, sin importar la edad, no se pueden perder esta increíble historia donde grandes y chicos se encontrarán.
El tiempo trae un presente, Clara......lo descubrirá?

Autoría: Florencia Aroldi
Actuan: Gina Aiello, Soledad Antello, Veronica Antello, Pablo Daniel Fajin Pattenden, Estefania Lisi, Marcos Magliacano
Dirección: Claudia Ostrovsky

Web: http://lainfanciadeclara.blogspot.com
TEATRO ESCUELA HORIZONTE
Av. Hipólito Yrigoyen 9437 
Lomas de Zamora - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 15 2174 7247
Web: http://www.teatrohorizonte.com.ar
Entrada: $ 30,00 y $ 15,00 - Domingo - 17:00 hs - Hasta el 11/09/2011 

martes, 6 de septiembre de 2011

EL VIENTO EN UN VIOLIN

Mujeres que se aman, buscando desesperadamente un hijo. Madres con hijos, desesperadas por asegurarles la felicidad. Hijos desorientados, desesperados por encontrar su lugar. Historias de seres ricos y pobres buscándose. La vida. Y el amor que lo atraviesa todo. Que todo lo permite. Lo bueno y lo malo. El amor de pensar la vida de otra forma y aceptarla tal vez. En nombre del amor.

“El viento en un violín” puede ser una historia sobre la lucha entre el amor y el derecho, o sobre las diferencias sociales y las distancias que generan. Sobre la desesperación del amor y la soledad. O, quizás, sobre el surgimiento de una nueva forma de familia, nacida del error y de lo imprevisto.

Una Co-produccion del Festival d'Automne de Paris, TEMPO_FESTIVAL das Artes, el Festival Internacional Santiago a Mil y la Maison des Arts de Creteil.

Con el apoyo del fondo Iberescena de apoyo a la creacion


Actuan: Araceli Dvoskin, Tamara Kiper, Inda Lavalle, Miriam Odorico, Lautaro Perotti, Gonzalo Ruiz
Dirección: Claudio Tolcachir

TIMBRE 4
Av. Boedo 640 timbre 4 / México 3554 
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:             4932-4395      
Web: http://www.timbre4.com
Entrada: $ 70,00 - Domingo - 19:00 hs y 21:15 hs - Hasta el 11/09/2011 y Del 24/09/2011 al 09/10/2011 
Entrada: $ 70,00 - Sábado - 21:00 hs y 23:15 hs - Hasta el 11/09/2011 y Del 24/09/2011 al 09/10/2011 
Festival - Martes - 21:00 hs - 04/10/2011 

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